Mario Nanni. Poeta della luce

ROSS LOVEGROVE: un "biologo evoluzionista" dal design essenziale ed organico!

Ross Lovegrove più che un designer si considera un "biologo evoluzionista" , ispirato alle leggi del riduzionismo di forme, materiali e dimensioni; il suo design è fuori dal comune, sostenibile, etico ed altamente sperimentale.

La sua ricerca valica i confini tra scienza, tecnologia, design e architettura, e lo porta a produrre, con un segno originale, oggetti primitivi e futuristici allo stesso tempo, sensuali e seducenti.

Il suo metodo progettuale è darwiniano: "Sono convinto che lo scopo del design sia migliorare la vita dell'uomo. Nella mia ricerca mi ispiro alla natura dove nulla è casuale e niente e superfluo, tutto avviene per una precisa ragione...sobrietà ed eleganza di forme, minimo impiego di materiali e perfetta funzionalità".

Il suo linguaggio è il prodotto del "pensiero concettuale", non un prodotto del processo di progettazione, un approccio più scientifico e sperimentale per generare nuove idee. Dietro ogni sua creazione c'è un impegno di ricerca e di una metodologia globale. Ciò che da sempre lo affascina di più è stata l'idea di mappatura di una transizione o di uno stato di cambiamento, e come tutto questo sia molto importante per il design e l'architettura.

Il concetto di "essenzialismo organico" o "essenzialismo biologico", in termini semplici, è l'intelligente “economia evolutiva” della forma in sintonia con ciò che è necessario e niente di più.

In altre parole, non è interessato a far qualcosa di più di quello che è, in definitiva, essenziale.

Crede che lo studio della terra, dell'evoluzione e del tempo, lo porterà a generare una forma organica e biologica che si svilupperà quando si creerà la necessità.

Questo è ciò che la natura fa e questo è il modo in cui progetta!

Del suo lavoro dice:

“I don't know what design is anymore, I create form … I understand form and I'm enjoying the digital age to create it. I'm hoping to push that even further… I feel comfortable in this organic, isomorphic, anthropomorphic, liquid age of making things, but I try not to force it into things that don't need it.”

Durante la Milan Design Week 09, Ross Lovegrove, ha presentato per Artemide due novità: "Cosmic Angel" e "Cosmic leaf" family, apparecchi luminosi dalle forme organiche che fondono tecnologia, materialità e scultura.

Dice di loro:

"COSMIC ANGEL, deriva dalla mia ricerca continua sulle forme liquide, sugli algoritmi digitali e sul processo contemporaneo di produzione e creazione direttamente dal software...Sono partito dall’idea di congelare un istante che sembra creato dall’aria che scorre su una lamina sottile, ottenendo un flusso e un ritmo molto naturali nel leggero rivestimento scultoreo. Il risultato finale è che l’apparecchio sembra sospeso contro la legge di gravità, su un cuscino d’aria… come il cosmo nelle forme e geometrie complesse che sembrano sfidare ogni spiegazione e creare un senso di infinito… COSMIC LEAF, si presenta come una foglia digitale proveniente da un altro Mondo, ricoperta di squame come un rettile o un insetto che raccoglie luce e ombra sul suo corpo per sedurre la compagna.”

Photos © D+Arch

Artemide Showroom

corso Monforte 19, Milano

Expedia & IED Barcelona. ‘Expedia’s 1.000 challenge’

ExpediaIED

Expedia.es, l'agenzia di viaggi online leader a livello mondiale, e l'Istituto Europeo di Design di Barcellona (IED) sostengono la creatività e l'innovazione lanciando ‘Expedia’s 1.000 challenge’, un progetto in cui il mondo del lavoro e quello educativo si uniscono per offrire il meglio di entrambi.Expedia IED Video.

‘Expedia’s 1.000 challenge’ è iniziato ad ottobre, i tredici studenti dell'area "Arti Visive" dello IED di Barcellona coinvolti nel progetto, hanno creato 5 originali "video virali"::"The signal", "Plane", "Ex", "Mouse" and "Magic Suitcase", visibili e disponibili in YouTube (canale Expediaied).Expedia IED Video.

Il video che raggiungerà prima le "1.000" visite vincerà il premio assegnato da Expedia: "1.000" euro da spendere per un viaggio nel luogo scelto dal vincitore.Expedia IED Video.

Grazie a questa proposta, gli studenti hanno avuto la possibilità di avvicinarsi al mondo della comunicazione on-line lavorando direttamente con Expedia.es , contribuendo all'iniziativa non solo con le loro conoscenze e capacità artistiche, ma sopratutto con umorismo, passione e la totale libertà tecnica. Hanno dato nuovo valore aggiunto per il personaggio principale e il tema: "dal comfort in un singolo clic alla libertà di creare un viaggio unico".

Expedia IED Video

Expedia.es, one of the most famous online world travel agency, and the “Istituto Europeo di Design” of Barcelona (IED) support creativity and innovation by launching 'Expedia's 1000 challenge'.Expedia IED Video.

In this innovative and creative project educational and business world joined their effort and their ideas to offer to young people their best response strategy to the challenges coming out in the world of audiovisual communication. 'Expedia's 1000 challenge' started in the month of October, when thirteen students of the "Visual Arts" courses held by IED Barcelona involved themselves in this project.Expedia IED Video.

During this new edition students created 5 original "viral videos" visible and available on YouTube (channel Expediaied): "The signal", "Plane", "Ex", "Mouse" and "Magic Suitcase". Under this new proposal, students were given the opportunity to move closer to the world of online communication working together with “Expedia.es”. They joined to this initiative by contributing not just only with their knowledge and artistic skills but with humor and sense of freedom too in the use of video and graphical techniques.Expedia IED Video.

They really combined humour, design, passion and total technical liberty giving new added value to the main character and theme: “from the comfort in a single click to the liberty to create an unique trip".Expedia IED Video.

So we suggest you to watch these videos on youtube to live the “liberty of an unique trip”.

Expedia IED Video

Luigi Serafini _ Interview @ Spazio Krizia

Intervista a Luigi Serafini presso lo Spazio Krizia durante l'opening della mostra di Ingo Maurer, Luigi Serafini, Borek Sipek per Krizia.

Video by © D+Arch

Luigi Serafini _ Interview @ Spazio Krizia

Ingo Maurer _ Interview @ Spazio Krizia

D+Arch presenta l'intervista ad Ingo Maurer presso lo Spazio Krizia durante l'opening della mostra di Ingo Maurer, Luigi Serafini, Borek Sipek per Krizia.

Video by © D+Arch.

Ingo Maurer _ Interview @ Spazio Krizia

The street voice

Tokyo Design Week 2008

The Tokyo design week ended few days ago...
Unfortunatelly anyone of us couldn't stay there..
But we can look at this good flash introduction from You Tube..

STREET-ART!

La Street Art insieme al Graffiti Writing è la manifestazione sociale, culturale e artistica che negli ultimi decenni si è rapidamente diffusa in tutto il pianeta: si basa sull'espressione della propria creatività tramite interventi sul tessuto urbano. Un movimento cresciuto per le ragioni più disparate (dalla critica alla protesta, dall'abolizione della proprietà privata, alla rivendicazione dello spazio pubblico...), ma con l'obiettivo comune di vedere le città come luoghi in cui esporsi ed esprimersi con le proprie creazioni e la propria arte.

La Street Art è l’arte del presente: un'opera d'arte contestualizzata nello spazio urbano, che crea un impatto e interagisce con un pubblico ignaro, che non ha scelto di visionare l'opera!!!

Il Fenomeno è diventato Cultura che si vive ad ogni passo nelle città: è sui muri, sulle piazze, sulle strade, ... inutile ignorarla o demonizzarla!

Samsung by Karim!!!

E' TUTTA FUFFAS!!!

Dopo le recenti apparizioni TV dell'architetto Massimiliano Fuksas (ricordate la puntata di "Anno Zero"?) nasce spontanea la satira di Crozza con l'esilerante caricatura di "Massimiliano Fuffas"! Che dire? Ottima occasione per riflettere sulle "Archistar": magari meno delirio, protagonismo, glamour, irritante arroganza e più sana e buona architettura!!!

La "KASA DIGITALIA" di KARIM RASHID!!!

"KASA DIGITALIA" è il progetto nato dalla collaborazione tra l'eclettico designer KARIM RASHID e ABET LAMINATI, allestito alla Triennale di Milano.
Immergendosi in questo spazio si è risucchiati in un vortice di pareti dai colori sgargianti e decori optical che danno vita ad un ambiente domestico totalmente originale: avveniristico, provocatorio e interamente rivestito con i laminati stampati con tecnologia digitale, ultima frontiera della ricerca ABET.

RASHID, in questo allestimento futuribile, fonde totalmente la sua passione per l'interior design, lighting design, furtniture e fashion design in un tripudio di effetti multicolor che creano atmosfere estranianti e surreali con echi pop art.

Un'unica controindicazione:

se cercate di rintracciare rassicuranti e ordinari elementi d'arredo come sedie, tavoli o lavandini non è lo spazio adatto a voi!!!